miércoles, 26 de agosto de 2015

MOMENTOS PUBLICITARIOS: RESUCITA EL LIBRO DE JAVIER MESÓN SOBRE LUCA TORELLI, ALIAS "TORPEDO"



COMO muchos de ustedes recordarán, y tal como anunciamos en este mismo Nibelheim, a finales del pasado año Javier Mesón lanzó una campaña de crowdfunding, a través de la plataforma Verkami, con la intención de financiar la publicación de un estudio dedicado a la conocida serie negra Torpedo 1936, creada por Enrique Sánchez Abulí y Jordi Bernet y aparecida, por vez primera, en las páginas de la revista Creepy, de Toutain Ediciones, en febrero de 1982. Pese al interés implícito en el proyecto —que todos pudimos juzgar al conocer el índice completo del libro—, el plazo de mecenazgo concluyó el día 3 de enero, sin que el objetivo se consiguiera. Una verdadera lástima. El resultado fue bastante modesto —algo más de la mitad de lo presupuestado—, y a mí me sorprendió muchísimo, pues francamente la propuesta me parecía muy interesante y la lectura de ese libro superapetecible. ¿Pudo influir en ello el hecho de que, como el propio Javier señalaba en su explicación del proyecto, éste no contara con la colaboración de Jordi Bernet, co-autor de la serie, por expreso deseo del mismo? Quizá fuera así —ya se sabe que tanto guionista como dibujante tuvieron un desencuentro que puso fin al personaje—, pero no podemos asegurarlo. Es pura especulación.

En cualquier caso, es bien sabido que el que la sigue la consigue, y tal es lo que ha ocurrido en esta ocasión, pues Javier Mesón —pertinaz como el sofocante calor que nos ha venido azotando este verano que ya concluye— no ha parado hasta lograr que su libro saliera adelante. Será el próximo 25 de septiembre, gracias a la editorial madrileña Drakul y dentro de su colección "Likantro".

Ahora nos invita a anunciarlo, y eso es lo que me he propuesto hacer con esta entrada, sugiriéndoles que estén atentos a la publicación para agenciarse un ejemplar. ¿No merece, acaso, nuestra atención, este trabajo teórico sobre una de las mejores series tebeísticas creadas en nuestro país? Yo creo que sí.

He aquí la información promocional que me ha pasado Javier. Pero les aconsejo que visiten también el site de Verkami, donde podrán encontrar muchos más datos, publicados en su momento para la fallida campaña de crowdfunding.


domingo, 23 de agosto de 2015

VUELVE A LA CARGA "EL GUERRERO DEL ANTIFAZ"



HACE unos días comenzó a circular por las redes cierta noticia relativa a la exhumación de un clásico de nuestros tebeos: El Guerrero del Antifaz. Estaban detrás del proyecto responsables de la editorial Universo Cómic, aunque poco más pudimos saber entonces. Hoy, sin embargo, gracias al programa Viñetas y bocadillos (de Jesús Jiménez y Víctor Gómez), tenemos información ampliada y más precisa. La ha proporcionado José Ramírez, editor de Universo Cómic, en una entrevista concedida a dicho programa, que puede escucharse íntegramente pinchando aquí. Aunque no es muy extensa, el resumen del mismo (para los más perezosos) es el siguiente:

Según el testimonio de Ramírez, habrá dos líneas editoriales en torno al personaje:

— una clásica, en la que piensan desarrollar lo que podría llamarse la historia jamás contada de "El Guerrero del Antifaz", pero moviéndose siempre en el mismo universo clásico ya creado por Gago y, preferiblemente, con el formato de cuadernillo en el que trabajó habitualmente el autor vallisoletano.

— Una línea moderna (llamada "Gagoverso") que vendría a ser un "reboot" de la serie, manteniendo la esencia de personajes y nombres, pero con nuevas historias muy americanizadas y con cosas que, según creen, gustarán a los chavales de hoy día. Todo ello en tebeos que mezclarían el formato americano y el europeo.

De los equipos creativos para la parte gráfica —la más peliaguda en este proyecto, a mi entender— no se dice absolutamente nada, claro. Sí se menciona a Lem Ryan, que será responsable literario del proyecto (¿de todo? ¿de sólo una parte?). Y también se habla de un gran experto en el mundo de Manuel Gago, que está asesorando a los responsables de la colección y que ha decidido mantenerse en el anonimato por el momento.

El padre de la criatura


Hasta el 2016 no aparecerá nada publicado, y los responsables de Universo Cómic tienen puesta la vista en "Montevideo Comics 2016", para hacer la presentación de esta idea y dar salida también a otros proyectos que se traen entre manos, como la adaptación al formato historietístico de obras creadas por el prolífico Curtis Garland, por Lem Ryan (Katham, el universo holmesiano), o por otros autores como Carmen Moreno (Principito debe morir).

El proyecto  —como los mismos responsables de Universo Cómic hicieron público en una nota de prensa (que reproducimos a continuación)— no se limitará sólo a El Guerrero del Antifaz, sino que contempla recuperar también otros personajes creados por Gago, como Purk, el hombre de piedra, Piel de lobo, El temerario, etc. Aunque, lógicamente, han decidido comenzar por el más conocido de todos ellos y uno de los mayores símbolos de la tebeografía española.



Estaremos atentos, para ver cómo avanza el proyecto...

jueves, 23 de julio de 2015

POR SUS PALABRAS LOS CONOCERÉIS, 7: PAOLO ELEUTERI SERPIERI



TENÍA que aparecer, tarde o temprano, en esta sección del Nibelheim que hemos dedicado a recuperar entrevistas de los grandes maestros de la historieta, el italiano Paolo Eleuteri Serpieri, por cuya obra sentimos una gran admiración. Y lo hace, precisamente, con una entrevista recientísima, que Debora Becchetti le realizó el pasado día 19 de julio, con ocasión de la XIII edición del Muso Music Festival, celebrada en la ciudad calabresa de Oriolo, a la que Serpieri asistió invitado como huesped de honor, junto a Enrique Breccia. El testimonio, ciertamente, es muy breve —por lo que no descartamos la posibilidad de que el autor veneciano vuelva a protagonizar en el futuro una nueva entrada de esta serie—, pero creemos que tiene su utilidad, al contener lo que piensa ahora mismo Serpieri sobre su trabajo y su profesión.

El texto original puede leerse pinchando en el siguiente enlace. A continuación ofrecemos la versión española de lo que son únicamente las preguntas y respuestas, obviando la presentación introductoria del personaje que hace Becchetti.


ENTREVISTA (traducción española)

1. Usted ha sido alumno de Renato Guttuso, ¿qué recuerdos conserva del maestro?
Aquello fue en mi período pictórico, que me hizo precisamente estudiar con Guttuso, y de alguna manera me formó muchísimo. Tanto es así que, años después y mirando mis trabajos, alguien me acusó de que estaba realizando imitaciones del maestro y me di cuenta de que debía cambiar de camino.

2. Ha dibujado y continúa dibujando tanto historietas del Oeste como de fantaciencia. ¿Cuál de los dos géneros le gusta más?
Adoro el Western y, en particular, a los indios de América, por consiguiente siempre me ha divertido mucho dibujar historias épicas sobre ellos en un período histórico muy particular, como es el del siglo XIX, con las últimas revueltas indias. Esto me ha resultado siempre apasionante: trato de buscar la verdad histórica, aunque es muy difícil averiguar lo que sucedió realmente y, en consecuencia, utilizar correctamente los hechos ocurridos. Sin embargo, lo he intentando ofreciendo también algo entretenido, porque lo que yo hago son historietas y no desearía resultar demasiado serio con mis historias. En cuanto a lo demás, siempre he sido un lector muy desordenado de fantaciencia, aunque el género que he elegido para narrar está más centrado en un escenario negativo. Como tengo una idea algo pesimista sobre el futuro, he contado una historia apocalíptica, una especie de relato "después de la bomba"; precisamente a causa de mi poca fe en el hombre he querido contar una historia de este tipo. No obstante he insertado en ella a este personaje femenino tan carnal, muy transgresor, porque he visto y veo la salvación en la mujer; ese optimismo que no tengo para los demás, esa forma, esa imagen que me hace pensar que quizá y precisamente allí está la solución: en la mujer y en su cuerpo como protagonistas de la vida.



3. Druuna es uno de los célebres protagonistas de sus tebeos. ¿Cómo nació la idea de dibujarla y de crear sus historias?
Todo nació de este deseo de contar una historia un poco a lo femenino. Estaba tan obsesionado con esta idea que investigué mucho en la psique femenina y esto me ayudó a hacerla lo más realista posible. Aunque recibí muchas críticas, sobre todo de las feministas, pero también satisfacciones: un profesor universitario de Florida ha escrito un trabajo titulado Druuna, o el eco-feminismo que se puede encontrar en internet, en el que interpreta todas las aventuras que he contado en mis historietas en una clave extremadamente importante. Me ha impresionado muchísimo, sobre todo porque esta persona culta ha intuido perfectamente el alma del personaje y esto para mí ha sido muy hermoso y agradable de leer. Porque Druuna, precisamente, encarna la vida y la esperanza en este mundo putrefacto a causa de nosotros, los hombres, del poder, de la corrupción, de la sed de dinero... En suma, todas aquellas cosas, todos aquellos lugares comunes que desprecio. Pero ciertamente, y por volver al principio de la pregunta, más que fantaciencia mi intento era contar, como Orwell, un futuro, un futuro aterrador.



4. ¿Qué piensa del panorama historietístico italiano actual? ¿Hay algún artista sobre el que, en su opinión, deberíamos fijar nuestra atención?
Difícil responder a esta pregunta, porque se corre el riesgo de quedar mal, ¿no? (ríe). Hay muchos, jóvenes y conocidos, pero no puedo dar nombres. Por lo que respecta al panorama italiano, diré que hay altibajos, aunque no estoy muy esperanzado. La historieta es un medio que alguna vez, me temo, acabará siendo una expresión minoritaria, sólo para aquellos pocos que la aprecien. Una forma de narrar que une en su seno el cine, la literatura, el arte, la pintura, en una especie de fusión. Pero yo no la veo de manera demasiado optimista.

5. ¿Qué se puede aconsejar a los jóvenes ilustradores e historietistas que se acercan, por vez primera, a este entorno de trabajo?
Narrar, narrar teniendo presente el cine, la literatura, etc., como ya he dicho antes. Y entender que es importante la historia. Lo digo para quien es dibujante: el dibujo es sólo el 50% de todo, debe ser un soporte para contar una trama, no un simple medio para demostrar el propio talento. De otro modo algunos elementos resultan inútiles. Ciertamente narrar, leer mucho, tener una cierta cultura y no pensar en ser historietista de una forma circunstancial o improvisada. Quien piensa dedicarse a esta profesión sólo porque tiene habilidad con el lápiz, va por mal camino: el dibujo es, en efecto, importante, pero siempre en función del guión, del texto. Yo prefiero a los autores completos, que trabajan sus propios textos y son mejores (a mi entender), pero si un dibujante desea sólo narrar con su dibujo, puede confiarse al texto de cualquier otro, porque siempre y cuando esté bien escrito todo funciona. Añadiré también que no ha necesidad de buscar un estilo personal, porque éste llegará por si solo, pero ciertamente sí es fundamental aprender a dibujar bien, a mirar la realidad; un poco como en el cine, donde las imágenes son reales, aunque insertas en un mundo diferente. En efecto, cualuier sombra, cualquier luz, cualquier detalle forman parte de la historia, son fundamentales para la historia. A quien dibuje le aconsejo que no hagan trabajos esquemáticos, con sólo lo esencial, con síntesis a toda costa, pero tampoco añadir detalles inútiles, que no aportan nada a la historia y sólo valen para presumir de lo bien que se han hecho.



¡Y esto es todo, amigos!

miércoles, 22 de julio de 2015

EL MUNDANAL RUIDO. 5: FERNANDO ABRIL-MARTORELL, "THE KILLER"



LIQUIDADOR de empresas, gestionador de ERE's, campeón en eliminación de puestos de trabajo... Fernando Abril-Martorell, hijo del que fuera (entre otras cosas) Vicepresidente económico y ministro de Economía con Adolfo Suárez, es un auténtico killer dentro del sistema capitalista: con la misma asepsia (¿frialdad?) que los pistoleros empleaban con sus adversarios en las ciudades del Far West, don Fernando va "liquidando" empleos allá por donde pasa. Pero no lo hace por mala voluntad, o porque sea un inepto —como algunos ministros de Trabajo—, sino para que el engranaje de la máquina continúe funcionando sin incidentes, los empresarios y banqueros puedan seguir creando riqueza y nuestro sistema —que tanta felicidad nos da— no se venga abajo. Porque ya se sabe que eso no puede ser bajo ningún concepto...

Abril-Martorell tiene el honor, con tan sólo 53 primaveras, de haber despedido en los últimos 15 años a 14.000 personas de tres empresas distintas (Telefónica, Prisa e Indra). Con este curriculum tan impresionante, no me extraña que sea el killer o "liquidador" favorito de los bancos y las grandes fortunas, pues se asemeja al rey huno Atila, que por donde pasaba no dejaba casi yerba que llevarse a la boca. Bueno sí... En este caso queda siempre la de los jardincitos bien podados de aquellos que contratan sus servicios, claro...

No se me ocurre un trabajo más ingrato que éste, la verdad. Claro, que estará bien pagado, porque sufrir lo que este hombre tiene que sufrir cada vez que pone a cientos o miles de personas en la calle, no hay sueldo que lo pague... Aunque, quizá, afronta sus operaciones como el forense que se dispone a examinar un cadáver en la sala de autopsias: "si te he visto, no me acuerdo". O, mejor aún: "ojos que no ven, corazón que no siente". Y eso convierte la cosa en algo mucho más estremecedor, sobre todo si nos paramos a pensar que estamos hablando de personas, de vidas, de proyectos vitales destruidos por esas decisiones. En fin, Serafín... Como dijo el torero Lagartijo al enterarse de lo que era un histólogo y lo que hacía: "¡Tié q'haber gente pa'tó!" (1).

Pero lean, lean el siguiente artículo si desean ampliar información...

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(1) Otros cuentan la anécdota atribuyéndosela al matador Rafael Guerra Guerrita y otros, finalmente —la mayoría—, a Rafael Gómez el Gallo, cuando se enteró de a qué se dedicaba José Ortega y Gasset.

martes, 21 de julio de 2015

"EL CID", DE HERNÁNDEZ PALACIOS, CABALGA DE NUEVO



PUES sí, tal como lo oyen (o mejor dicho, tal como lo leen): en su perfil de Facebook (aún no lo he visto anunciado en su página web) Amiran Reuveni nos anuncia que el próximo mes de noviembre aparecerá el integral de El Cid, de Antonio Hernández Palacios editado por Ponent Mon. Un solo álbum en el que se reunirán las cuatro historias ya publicadas. El tamaño y las características: idénticas a las de los demás libros del autor madrileño que se están publicando hasta el momento. Una oportunidad única para recuperar este clásico fundamental de la historieta española, o para acercarse a él por vez primera y conocerlo ahora (si es que no lo hiciste en su momento por la razón que fuera). No dejes pasar la ocasión...

Seguiremos informando...